CAMILA LOBOS DIAZ DESPLEGARÁ UN BOSQUE DESRAIZADO EN SALA DE ARTE CCU
A partir del 18 de junio, la potente exposición “Líneas que estremecen el borde” de la destacada artista nacional Camila Lobos Díaz en Sala de Arte CCU, explorará la geopolítica y el desarraigo a través de un bosque de árboles muertos y una instalación de neón.
Esta instalación interpela las nociones de pertenencia y los límites que nos dividen, invitando a una experiencia inmersiva en torno a las grietas del paisaje humano.
La artista visual Camila Lobos Díaz inaugurará su más reciente exposición, «Líneas que estremecen el borde», en la Sala de Arte de CCU el próximo 18 de junio. La muestra, se compone de un bosque de árboles secos y desraizados, recolectados de distintos lugares como parques y casas, intervenidos por una instalación de neón y redes que generan una atmósfera envolvente. Una muestra que indaga en los límites físicos y simbólicos de las fronteras, la migración y la relación del ser con el territorio.
La propuesta de Lobos surge como una metáfora del desplazamiento y la pérdida de raíces, tanto geográficas como identitarias. Los árboles, privados de su conexión vital, simbolizan a aquellos seres que transitan entre territorios sin llegar a pertenecer del todo, materializando una «grieta en el paisaje». Esta exposición ahonda en la fragilidad de las fronteras políticas y subjetivas.
“Estoy interesada en la frontera como concepto y los límites como materialidad. Mi investigación actual se desarrolla en el cruce entre arte y geografía humana. Extrapolando mi trabajo anterior sobre periferia, marginalidad e invisibilidad a procesos globales vinculados a migración, centros de poder y costos del progreso en países menos desarrollados” detalla Camila Lobos Díaz.
En tanto, María José Rivas, subgerente de Asuntos Públicos y Gestión Territorial de CCU, comentó que “Con esta exhibición, y a lo largo de sus 175 años, CCU continúa su legado cultural, ofreciendo un espacio para el diálogo profundo como es esta nueva exposición de Camila Lobos Díaz que nos invita a hablar de la búsqueda constante de nuevas raíces. Es una experiencia única que invito a todos a visitar”.
Ruta artística: paisajes rotos y memorias heredadas
Camila Lobos Díaz es una artista chilena (Licenciada en Arte UC, Magíster en Escultura por Slade School of Fine Art, UCL), su obra se centra en visibilizar conflictos sociopolíticos a través de instalaciones tridimensionales. Con exposiciones en Chile y el extranjero, Lobos emplea materiales orgánicos y simbologías cartográficas para interpelar al espectador sobre su propio lugar en el mundo. Próximamente su trabajo será exhibido en Lisboa, Portugal.
CCU, 175 Años Juntos
La historia de CCU comenzó a escribirse en 1850, sólo 32 años después de la firma de la Declaración de Independencia de Chile. Y desde ese entonces, ha acompañado la vida y los buenos momentos de millones de personas en cada etapa de sus vidas. Su trayectoria ha estado marcada por el dinamismo, la innovación y la capacidad de adaptarse a todas las transformaciones que han contribuido al país; siempre con una mirada a futuro, comprometidos con su progreso y contribuyendo con pasión a un mejor vivir de las personas y el planeta.
Coordenadas
Exposición Líneas que estremecen el borde
Desde el 18 de junio al 26 de julio
Sala de Arte CCU
Entrada liberada
Horario
Martes a Viernes | 11.00 a 19.00h
Sábado | 11.00 a 14.00h
Dirección: Av. Vitacura 2680, Las Condes
COMUNIDAD PLAGIO REUNIRÁ A GRANDES VOCES FEMENINAS DE LA LITERATURA LATINOAMERICANA EN PRIMER CLUB DE LECTURA
Paulina Flores será la primera invitada al encuentro de lectores online gratuito, previa inscripción, el próximo 26 de junio a las 20:00 horas. En su sesión, la reconocida escritora chilena, analizará y profundizará su último libro publicado La próxima vez que te vea, te mato (Anagrama).
La actividad se enmarca en la programación de la Comunidad Plagio que fue lanzada en la celebración de los 25 años de Fundación Plagio y sus próximas fechas incluirán a las destacadas autoras Alejandra Costamagna (en agosto), Gabriela Wiener (en octubre) y Alia Trabucco (en diciembre).
El próximo jueves 26 de junio a las 20:00 horas, la escritora Paulina Flores será parte de un encuentro virtual y gratuito como parte del primer Club de Lectura de la Comunidad Plagio. Durante la sesión, los asistentes podrán profundizar en su obra más reciente, La próxima vez que te vea, te mato (Anagrama), se analizarán temas como la violencia y sus matices, las relaciones humanas y la construcción narrativa. Organizado por la Fundación Plagio, este evento solo requiere inscripción previa y tiene como objetivo promover el diálogo en torno a la literatura contemporánea. La invitación es a que se inscriban desde todo Chile.
Paulina Flores (Santiago, 1988) es una de las voces más destacadas de la narrativa chilena reciente. Su libro debut Qué vergüenza (2016), fue galardonado con el Premio Roberto Bolaño y el Premio Municipal de Literatura de Santiago, esto la consolidó como una autora contemporánea muy relevante. Su última obra, La próxima vez que te vea, te mato (2023), ha sido elogiada por la crítica por su agudeza psicológica y su capacidad para retratar las complejidades de la violencia cotidiana. Flores ha sido distinguida con el Premio del Círculo de Críticos y sus cuentos han sido traducidos a múltiples idiomas.
Esta actividad marca el inicio de la programación de la Comunidad Plagio, un proyecto diseñado para unir a lectores, escritores y amantes del arte a través de la reflexión literaria y diversas experiencias de las artes. Este espacio ofrecerá actividades mensuales gratuitas que incluyen no solo clubes de lectura, sino también proyecciones cinematográficas, microconciertos y visitas a lugares culturales alternativos. Con una propuesta dinámica y participativa, la comunidad busca transformar la experiencia cultural en un encuentro accesible y sorprendente, llevando la literatura, la música y el cine a rincones inesperados de Santiago.
Con esta iniciativa la fundación refuerza su compromiso de fomentar el diálogo entre distintas disciplinas y comunidades, para invitar al público a vivir el arte como una experiencia colectiva y transformadora.
GRANDES INVITADAS PARA SESIONES DE LECTURA IMPERDIBLES
Los próximos encuentros del Club de lectura contarán con la presencia de destacadas autoras: Alejandra Costamagna, Gabriela Wiener (Perú) y Alia Trabucco, cuyas trayectorias destacadas y consolidadas, representarán lo más vibrante de la literatura latinoamericana actual en voces femeninas. Sus obras, reconocidas tanto por la crítica como por los lectores, abordan temáticas como la identidad, las relaciones, el desarraigo y la memoria, tópicos que invitan a reflexionar desde la ficción y la no ficción.
En agosto, la autora, periodista y académica chilena, Alejandra Costamagna, finalista del Premio Herralde por El sistema del tacto, explorará en su participación las complejidades del exilio y la pertenencia. Por su parte, la también periodista y escritora peruana, Gabriela Wiener, conocida por su audaz narrativa autoficcional y su periodismo crítico, compartirá su mirada sobre género y sociedad en el mes de octubre. Mientras que Alia Trabucco, autora de La resta y Limpia, cerrará el año en diciembre con una reflexión sobre los legados históricos y la escritura como acto político. Un ciclo imperdible que promete diálogos profundos y nuevas perspectivas literarias.
BANDA EVANESCENCE PRESENTA “FIGHT LIKE A GIRL (FEAT. K.FLAY)” EL TEMA PRINCIPAL DE “BALLERINA” DE LA ESPERADA PELÍCULA DEL UNIVERSO JOHN WICK
Evanescence, la banda de rock ganadora del premio GRAMMY® y K.Flay, visionaria artista del alt-rock, lanzaron su nueva y explosiva colaboración “Fight Like A Girl” a través de BMG.
Anunciada a principios de esta semana, la canción aparece como tema principal en los créditos finales de Ballerina, la esperada película ambientada en el mundo de John Wick, que se estrenó la semana pasada en cines de todo el mundo. Junto con el nuevo lanzamiento, también han compartido un lyric video para la nueva canción. Míralo aquí.
Co-escrita por Amy Lee, cantante de Evanescence, K.Flay, Dylan Eiland, y el compositor de la película “Ballerina”, Tyler Bates, quien también la produjo, “Fight Like A Girl” sigue al lanzamiento de la estruendosa canción de Halsey y Amy Lee “Hand That Feeds”, la primera canción original recientemente revelada de la película.
Impulsada por una energía feroz y desafiante, “Fight Like A Girl” canaliza los temas de la película sobre venganza, resistencia y empoderamiento femenino, reflejando su intensidad adrenalínica y profundidad emocional. Ballerina, protagonizada por Ana de Armas, Anjelica Huston, Gabriel Byrne, Lance Reddick, Catalina Sandino Moreno, Norman Reedus, Ian McShane y Keanu Reeves, está destinada a electrizar al público con su acción de alto voltaje y sus crudas emociones. Dirigida por Len Wiseman y escrita por Shay Hatten, basándose en los personajes de Derek Kolstad, la película está producida por Basil Iwanyk, Erica Lee y Chad Stahelski.
Situada durante los acontecimientos de John Wick: Capítulo 3 – Parabellum, “Ballerina” sigue a Eve Macarro (Ana de Armas) que comienza su entrenamiento en las tradiciones asesinas de los Ruska Roma.
Evanescence iniciará una serie de conciertos en septiembre, haciendo paradas en “My Chemical Romance: The Black Parade tour” y el Festival “Louder Than Life” antes de unirse a Metallica en su M72 World Tour.
Las entradas ya están a la venta y pueden adquirirse aquí.
EVANESCENCE TOUR DATES
13 de septiembre | Raymond James Stadium, Tampa, FL (with My Chemical Romance)
18 de septiembre | Fiserv Forum | Milwaukee, WI (102.9 HOG Havoc)
19 de septiembre | Xcel Energy Center | Saint Paul, MN (93X Family Reunion)
21 de septiembre | Louder Than Life Festival | Louisville, KY
1 de noviembre | Optus Stadium | Burswood, AU (with Metallica)
5 de noviembre | Adelaide Oval | North Adelaide, AU (with Metallica)
8 de noviembre | Marvel Stadium | Docklands, AU (with Metallica)
12 de noviembre | Suncorp Stadium | Milton, AU (with Metallica)
15 de noviembre | Accor Stadium | Sydney Olympic Park, AU (with Metallica)
19 de noviembre | Eden Park | Auckland, NZ (with Metallica)
SOBRE EVANESCENCE:
En 2003, cuando las listas de éxitos de rock estaban dominadas por grupos de nü-metal y post-grunge predominantemente masculinos, una joven banda de Arkansas se destacó del resto ofreciendo algo totalmente nuevo. Evanescence transformó el panorama del rock con su álbum de debut “Fallen”. Liderados por Amy Lee, la mezcla cinematográfica de metal y melodías sinfónicas a piano de Evanescence cautivó a una generación, y Fallen lanzó al grupo al estrellato mundial, haciéndole ganar varios GRAMMYS® y convirtiéndose en uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos.
Lanzado en la primavera de 2003, Fallen caló hondo entre los fans, vendiendo más de 141.000 copias en su primera semana y alcanzando el número 3 en la lista Billboard Top 200 Albums Chart, donde permaneció 43 semanas en el Top 10. En un mes, Fallen obtuvo la certificación de álbum de estudio, certificado disco de platino por la RIAA, y se situó en el Top 10 en más de diez países, alcanzando el #1 en el Reino Unido, Canadá, Australia y toda Europa. Gran parte del éxito inicial del álbum puede atribuirse a sus estratosféricos singles, entre ellos “Bring Me to Life”, que superó el Top 10 en más de 15 países y encabezó las listas Mainstream Top 40 y Alternative Airplay de Billboard. “My Immortal” alcanzó el Top 10 en más de diez países, incluidos Estados Unidos, Reino Unido y Australia.
Evanescence recibió cinco nominaciones a los Premios GRAMMYS® de 2004, incluyendo “Álbum del Año”, “Mejor Álbum de Rock”, “Mejor Interpretación de Hard Rock” por “Bring Me to Life” y Mejor Artista Revelación, llevándose a casa los dos últimos. Al año siguiente, “My Immortal” recibió una nominación a la “Mejor Actuación Pop de dúo o grupo”
Hoy en día, Fallen se mantiene como el sexto álbum más vendido del siglo 21 (justo por detrás de The Fame de Lady Gaga y por delante de A Rush of Blood to the Head de Coldplay) y sigue siendo uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos, con más de 17 millones de copias vendidas en todo el mundo. En 2022, Fallen recibió certificación de Diamante de la RIAA, que reconoce 10 millones de unidades en ventas de álbumes en Estados Unidos. Como testimonio del perdurable atractivo del álbum, el video de “Bring Me To Life” superó los 1.200 millones de visitas en YouTube, convirtiéndose en uno de los videos de rock más vistos de todos los tiempos, mientras que “My Immortal” le sigue de cerca.
Hasta la fecha, Evanescence ha publicado un total de cinco álbumes de estudio, incluidos los multiplatino The Open Door (2004) y Evanescence (2011), ambos en lo más alto del Billboard 200. En 2021, la banda emocionó a los fans con su primer álbum de nuevo material en una década, The Bitter Truth. Ahora, 20 años después, Evanescence continúa escalando nuevas alturas. Con una formación formada por Amy Lee (voz, teclados), Tim McCord (guitarra/bajo), Will Hunt (batería), Troy McLawhorn (guitarras) y Emma Anzai (bajo, coros), la banda sigue viajando por todo el mundo, organizando algunos de los shows más exitosos de su carrera, como Allianz Parque de São Paulo, Brasil, que fue el mayor concierto de la carrera de Evanescence hasta la fecha, con 40.000 fans. El single más reciente de Evanescence, “Afterlife” de la serie de Netflix, Devil May Cry, ha tenido un gran éxito con más de 20 millones de streams y más de 10 millones de visitas en YouTube en tan sólo las primeras semanas. «Afterlife» es el single que más rápido se ha movido en la carrera de la banda. Evanescence realizará una pequeña cantidad de shows especiales en 2025 Tampa, FL con My Chemical Romance y Australia y Nueva Zelanda con Metallica. Para ver todos los detalles de los conciertos, visita Evanescence.com.
ACERCA DE K.FLAY:
Afincada en Los Ángeles y originaria de Illinois, la artista multiplatino K.Flay, nacida Kristine Flaherty, empezó a rapear y a escribir canciones de broma mientras asistía a la Universidad de Stanford, y pronto empezó a publicar sus mixtapes autoproducidas. En 2017 lanzó su álbum debut “Every Where Is Some Where” en un gran sello, que le valió dos nominaciones a los Premios GRAMMYS® por el icónico single de éxito del álbum “Blood in the Cut” y la envió a “arenas” de todo el mundo con su cinético vivo. Como compositora, música y productora, ha prestado su talento a numerosas colaboraciones, trabajando con Tom Morello, Imagine Dragons, Mike Shinoda, Fitz and the Tantrums, Bishop Briggs, Louis the Child, Kaskade, Walk the Moon, grandson, The Regrettes, Two Feet, MisterWives y muchos más.
Ya sea trabajando en su propia música o con otros, la producción de K.Flay sigue arraigada en sus innegables habilidades líricas, un elemento que ella atribuye a su amor innato por el lenguaje y sus infinitas posibilidades. Su quinto álbum de estudio, “MONO”, es el primero que publica desde que se quedó sorda repentina y completamente del oído derecho en 2022. Aunque la pérdida de audición de K.Flay influyó profundamente en la composición de las canciones del álbum, MONO marcó el comienzo de una nueva era para la artista, que explora en el LP todo un espectro de cuestiones existenciales y complejos asuntos del corazón y la mente. Una artista que no deja de traspasar fronteras, con más de 1 BILLÓN de streams y más de 100.000 entradas vendidas K.Flay sigue comprometida con el crecimiento constante, exigiéndose a sí misma unos niveles cada vez más altos y rigurosos en todos los aspectos de su arte. www.kflay.com
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Ya disponible en todas las plataformas digitales:
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“EL CAMINO”: EL CORTOMETRAJE CHILENO QUE REVELA EL DRAMA OCULTO DE LA LUDOPATÍA INFANTIL
“El Camino” es un cortometraje chileno que aborda, con crudeza y sensibilidad, una adicción poco visibilizada pero en crecimiento: la ludopatía en niños y adolescentes. Con una calidad cinematográfica impecable y un relato basado en testimonios reales, busca abrir una conversación urgente sobre los riesgos de las apuestas digitales en menores de edad.
El proyecto es fruto de una potente colaboración entre Wolf BCPP, la productora Landia y la Fundación Contradicción del animador Daniel “ExHuevo” Fuenzalida, y cuenta con la participación de Sauvalle Producciones en la dirección musical.
“Todo comienza con el acto de observar. La presencia de las casas de apuestas en los medios es cada vez mayor y más agresiva. Eso nos llevó a explorar esta problemática, especialmente el impacto de la digitalización en públicos más jóvenes”, señala Matías Anríquez, director creativo de El Camino.
Con un enfoque documental íntimo y realista, “El Camino” se sumerge en la experiencia de una familia que enfrenta la adicción de su hijo a las apuestas digitales, un fenómeno muchas veces inadvertido pero que está creciendo silenciosamente. El desafío, explican sus creadores, fue “retratar lo que pasa en una familia cuando se enfrenta algo tan delicado como una adicción, sin caer en clichés o exageraciones”.
Durante la investigación, se accedió a decenas de testimonios recogidos por la Fundación “Apostar No Es Un Juego”, con relatos especialmente duros provenientes de menores de edad.
“Fue impactante leer casos que perfectamente podrías atribuir a adultos con una adicción, solo que aquí venían de niños hablando de pérdida de control, de deudas, de ansiedad… Fue difícil de procesar”, agrega Matías.
● Una adicción silenciosa pero real
Desde el ámbito psicológico, la Fundación Contradicción, creada por Daniel “ExHuevo” Fuenzalida en 1999, advierte que el trastorno de juego en menores no es un problema de voluntad, sino una combinación de factores psicológicos profundos: impulsividad, dificultades en la regulación emocional y evasión de estados emocionales negativos.
“En muchos casos, los juegos y apuestas digitales son usados como una forma de regular emociones difíciles o escapar de la realidad. Hay pérdida de control, problemas de sueño, ansiedad, culpa y aislamiento. Y todo esto puede comenzar muy temprano, incluso en la infancia”, explica la psicóloga Andrea Gajardo, directora técnica de la fundación.
Entre los síntomas más comunes destacan el juego excesivo y prolongado; engaño o secretismo sobre el comportamiento de juego; problemas financieros, familiares y sociales; creencias distorsionadas sobre la suerte o el control del resultado; consecuencias emocionales como ansiedad, depresión y pérdida de interés en otras actividades.
Aunque inicialmente fue pensado para su proyección en salas de cine locales —por su duración, lenguaje visual y calidad cinematográfica—, “El Camino” también está disponible de forma gratuita en redes sociales, incluyendo el canal de YouTube de Fundación Contradicción y las plataformas de Daniel Fuenzalida, quien ha sido un rostro clave en la difusión del corto.
“Fue una experiencia dura, pero profundamente enriquecedora. Ver a las personas emocionarse, agradecer y compartir el mensaje de prevención ha sido muy reconfortante”, concluye Matías.
Este cortometraje no solo busca informar, sino también activar a la sociedad y a los padres en particular, para que comprendan que ningún niño está completamente a salvo de esta nueva forma de adicción.
“El foco hoy está puesto en la audiencia. Hay una gran labor informativa por delante: la mayoría ni siquiera sabe que esto existe. Por eso decidimos contarlo con la fuerza del cine, para tocar directamente la fibra de los padres y abrir una conversación urgente que aún no se está dando”, puntualiza Matías.
LA GRAN RUEDA ATERRIZA EN SANTIAGO PARA TRANSFORMAR EL CIELO DE LA CIUDAD EN EL INVIERNO MÁGICO DE LAS CONDES
Venta de entradas en Puntoticket
Tras su exitoso paso por Viña del Mar, La Gran Rueda aterriza en Santiago para formar parte del programa Invierno Mágico de la Municipalidad de Las Condes, una iniciativa que invita a vivir la ciudad de una manera completamente distinta durante las vacaciones de invierno. Entradas ya disponibles a través del sistema Puntoticket.
Desde el 11 de junio al 6 de julio, esta imponente atracción internacional se instalará en el corazón del Parque Araucano, ofreciendo una vista inédita de la capital desde más de 30 metros de altura. Una invitación abierta a familias, turistas y vecinos de todas las edades para disfrutar de un panorama único y accesible.
Con paradas previas en ciudades como París, Londres, Dubái, Singapur y Nueva York, La Gran Rueda llega a Las Condes consolidándose como una atracción de clase mundial, que ahora ofrece la posibilidad de observar los íconos urbanos de Santiago como el Cerro San Cristóbal, Santa Lucía, el Sky Costanera, el Parque Bicentenario y la vibrante zona oriente de la ciudad, desde una nueva perspectiva.
Esta gran experiencia se enmarca dentro del Invierno Mágico, el programa impulsado por la Municipalidad de Las Condes, que también contempla una pista de patinaje sobre hielo y una entretenida zona de foodtrucks. Dentro de esta oferta gastronómica destaca la presencia de Poff!, marca que ofrece tradicionales poffertjes neerlandeses: pequeñas tortitas dulces acompañadas de irresistibles salsas.
Con 24 cabinas cerradas, capacidad para 6 personas por módulo, y acceso para personas con movilidad reducida, La Gran Rueda asegura un recorrido cómodo y seguro para todos. Traída a Chile por Street Machine, la atracción cuenta con tecnología de punta, operación autónoma y un diseño que resiste distintas condiciones climáticas.
Coordenadas:
Ubicación: Parque Araucano, Las Condes
Tickets: entradas ya disponibles en Puntoticket
Temporada 1: del 11 al 22 de junio
• Lunes: 15:00 a 21:00 hrs.
• Martes a viernes: 12:00 a 21:00 hrs.
• Sábado y domingo: 12:00 a 21:00 hrs.
Temporada 2: del 23 de junio al 6 de julio
• Lunes: 15:00 a 22:00 hrs.
• Martes a domingo: 11:00 a 22:00 hrs.
¡EN UN SOLO TIRO! GUNS N’ ROSES AGOTA PREVENTA EN SOLO UNA HORA Y ACTIVA LA VENTA GENERAL PARA SU SHOW EN CHILE
En una muestra más de su conexión histórica con el público chileno, Guns N’ Roses agotó en solo una hora la totalidad de entradas disponibles para la preventa exclusiva de su show en Chile, marcando un nuevo hito en la historia de los conciertos internacionales en el país.
Este éxito rotundo da paso inmediato a la venta general, disponible desde hoy a las 13:30 horas a través de www.puntoticket.com, único canal oficial.
La leyenda sigue viva… y Chile lo sabe
La legendaria banda estadounidense se presentará el 14 de octubre en el Parque Estadio Nacional, en el marco de su gira mundial Because What You Want N’ What You Get Are Two Completely Different Things. La expectativa en torno a este regreso ha sido tan alta, que la demanda de entradas superó todos los pronósticos.
Chile vuelve a demostrar que Guns N’ Roses no es solo una banda: es parte de su historia musical. Su vínculo con el público local se mantiene inquebrantable desde su primera visita en 1992. Hoy, más de tres décadas después, su poder de convocatoria sigue creciendo, alimentado por una base de fans tan apasionada como multigeneracional.
Este será el séptimo concierto de Guns N’ Roses en Chile, y promete ser una experiencia inolvidable. Axl Rose, Slash y Duff McKagan regresan con un repertorio repleto de himnos que han marcado generaciones: “Paradise City”, “Welcome to the Jungle”, “Sweet Child O’ Mine”, “November Rain”, “Knockin’ on Heaven’s Door” y “Don’t Cry”, entre muchos otros clásicos que no tienen fecha de expiración.
Una gira que hace historia
La gira mundial Because What You Want N’ What You Get Are Two Completely Different Things ha sido aclamada en diversas ciudades del mundo y sigue rompiendo récords de asistencia. El tour incluye destinos inéditos como Arabia Saudita, Georgia, Lituania y Luxemburgo, llevando el legado del rock a nuevas audiencias y reafirmando a Guns N’ Roses como un fenómeno global, vigente e influyente.
El próximo capítulo de esta historia se escribirá en Santiago, y si algo ha quedado claro, es que nadie quiere quedarse fuera.
ENTRADAS A LA VENTA EN:
www.puntoticket.com/guns-n-rose
LA SUPERESTRELLA GLOBAL GANADORA DE DOS PREMIOS GRAMMY®,SABRINA CARPENTER, ANUNCIA SU NUEVO ÁLBUM MAN’S BEST FRIEND, DISPONIBLE EL 29 DE AGOSTO
Hoy, la superestrella global Sabrina Carpenter, ganadora de dos premios GRAMMY® y reconocida por romper récords a nivel mundial, anuncia el lanzamiento de su nuevo álbum Man’s Best Friend, que verá la luz este 29 de agosto.
El primer adelanto del álbum, “Manchild”, fue escrito por Sabrina junto a sus colaboradores frecuentes Jack Antonoff y Amy Allen. La canción se lanzó la semana pasada con excelentes críticas y rápidamente alcanzó el número 1 tanto en Spotify EE.UU. como en Spotify Global. El videoclip, aclamado por la crítica, ya supera los 15 millones de visualizaciones.
Man’s Best Friend será el séptimo álbum de estudio de Sabrina y llega tras el éxito rotundo de Short n’ Sweet, lanzado en agosto del año pasado. Ese disco encabezó los rankings en todo el mundo y fue uno de los debuts más grandes de 2024. Sus tres singles —Espresso (2.2 mil millones de reproducciones), Please Please Please (1.4 mil millones) y Taste (1 mil millones)— ingresaron al exclusivo Billions Club de Spotify. En total, Short n’ Sweet vendió más de 10 millones de copias a nivel global.
Short n’ Sweet le valió a Sabrina seis nominaciones al GRAMMY® como debutante, y se llevó dos galardones: “Mejor Álbum Vocal Pop” por Short n’ Sweet y “Mejor Interpretación Pop Solista” por el single Espresso. Luego de los GRAMMY®, Sabrina lanzó la edición deluxe del álbum, con cinco temas adicionales, entre ellos un dúo con la icónica Dolly Parton en Please Please Please y Busy Woman, que estrenó en vivo durante su gira de estadios completamente agotada.
A nivel internacional, Sabrina rompió récords al convertirse en la primera artista femenina en ocupar simultáneamente los tres primeros puestos del ranking de singles del Reino Unido con Taste, Please Please Please y Espresso. Además, estableció un nuevo récord de semanas en el número 1 en un mismo año para una artista femenina en ese país —sumando 21 semanas— y se transformó en la primera artista internacional en recibir el premio Global Success en los BRITs.
Esta primavera, Sabrina retomará la segunda etapa —también sold out— de su aclamada gira Short n’ Sweet en Norteamérica. El tour parte el 23 de octubre en Pittsburgh e incluye presentaciones en arenas importantes de Nueva York, Nashville, Toronto y Los Ángeles. En Nueva York ofrecerá cinco shows en el icónico Madison Square Garden, y en Los Ángeles cerrará la gira con seis funciones en el Crypto.com Arena el 23 de noviembre. Esta nueva etapa se suma al éxito de su primera gira norteamericana de 33 fechas en noviembre pasado, también completamente agotada, y a su paso por Europa, donde incluso se agregaron fechas por la alta demanda.
A comienzos de este año, Sabrina se presentó en el especial por el 50° aniversario de Saturday Night Live, donde interpretó Homeward Bound junto a Paul Simon y participó en una nueva versión del clásico sketch Domingo. Su debut como artista invitada en SNL fue en el final de temporada de mayo pasado. Recientemente, apareció por primera vez en la portada de Vogue US —mira la portada y lee la nota aquí.
¡EL PANORAMA FAVORITO PARA ESTAS VACACIONES DE INVIERNO! VIAJE A MOMBASA: LA AVENTURA CONTINÚA
Vuelve a Santiago el aclamado espectáculo circense con marionetas de animales a escala real y música en vivo.Del 20 de junio al 6 de julio en el Parque Estadio Nacional.
Estas vacaciones de invierno, el viaje más emocionante no requiere pasaporte: el destino es África. Caja Los Héroes 70 años y Productora Circo Show presentan el esperado regreso de Viaje a Mombasa, una inolvidable experiencia familiar que une artes circenses, música en vivo y las asombrosas marionetas de animales a escala real creadas por el artista sudafricano Roger Titley. El espectáculo es dirigido por Martín Erazo -director de la reconocida Compañía La Patogallina- cuya visión escénica aporta una mirada poética y potente a esta travesía llena de emoción, aventura y asombro para toda la familia.
Una aventura inspirada en África
Viaje a Mombasa narra la historia de Mosi, un niño de madera que se embarca en una travesía por el continente africano con el sueño de conocer el espíritu salvaje de los animales antes de que desaparezcan. En su camino, Mosi encontrará nuevos amigos, escenas cargadas de emoción y momentos de humor que logran tocar profundamente a grandes y chicos.
Con una innovadora mezcla de técnicas circenses, teatro, manipulación de objetos y marionetas, el espectáculo logra una experiencia sensorial y emotiva, apta para toda la familia.
Las majestuosas marionetas utilizadas en la obra fueron creadas por Roger Titley, maestro titiritero sudafricano reconocido mundialmente y autor de las figuras utilizadas en las ceremonias de la Copa Mundial FIFA 2010. Su diseño permite simular el movimiento real de animales como jirafas, elefantes y aves exóticas, creando una experiencia visual simplemente inolvidable.
Una banda sonora con alma zulú de África
La música en vivo fue dirigida por el artista nacional Ismael Oddó y cuenta con la inigualable interpretación de Nonhlanhla Pretty Shangase, cantante sudafricana de origen zulú. Su presencia vocal conmueve con una sonoridad auténtica y emotiva, que transporta directamente al corazón de África.
Detalles y entradas
Las funciones de Viaje a Mombasa se realizarán del 20 de junio al 6 de julio de 2025 en la Cancha Sur del Parque Estadio Nacional, Santiago. Las entradas estarán disponibles a través de Passline, con descuento de 40% exclusivo para afiliados de Caja Los Héroes, pagando con cuenta Los Héroes Prepago.
DE SALOON & SAIKO LLEGAN A GRAN ARENA MONTICELLO CON SUS GRANDES ÉXITOS ESTE 13 DE SEPTIEMBRE
Las destacadas bandas nacionales De Saloon y Saiko llegan a Gran Arena Monticello con sus grandes clásicos el próximo sábado 13 de septiembre, desde las 20.30 horas. Ambas agrupaciones cuentan con más de 20 años de trayectoria en la que se han presentado en diferentes e importantes escenarios nacionales e internacionales. En septiembre arribarán a San Francisco de Mostazal y las entradas se pondrán a la venta el viernes 13 de junio desde las 17.00, por el sistema Ticketmaster.
De Saloon se ha transformado en una de las bandas más populares y transversales de la música popular chilena. Desde sus orígenes en la ciudad de Concepción (Capital cultural del rock chileno; Los Tres , Los Bunkers entre otros) se han destacado por lograr una fuerte identificación con el público.
La banda ha editado seis discos de estudios (De Saloon 2003, Morder 2004, Abrázame 2006, Delicada Violencia 2008, Fortaleza 2011 , Mar de Nubes 2014) y ha desarrollado un fuerte sentido de pertenencia con la audiencia cimentada en las letras de amor y desamor, complementadas con sonidos llenos de fuerza provenientes del indie rock mezclados con un pop lleno de matices y elegancia.
En marzo de 2023 De Saloon se presentó en uno de los festivales más importante de la tradición de hispanoamérica “Vive Latino México” cerrando uno de los escenarios más importantes ante más de 10 mil asistentes. Este hito fue el comienzo de la la gira “De Saloon 23 años” que llevó al grupo a realizar más de 20 presentaciones en vivo por Chile agotando todos los teatros y salas de conciertos donde se presentó la banda.
SAIKO se da a conocer en diciembre del año 1999, con el lanzamiento de INFORME SAIKO, su primer álbum. Rápidamente generan la atención de los medios y el público, valiéndose del carisma, imagen y voz de su vocalista, Denisse Malebrán, junto al talento y experiencia musical de Luciano Rojas y Rodrigo Aboitiz (ex integrantes y fundadores de La Ley).
Saiko se ha consagrado como un nombre clave en la escena musical. Nueve discos en estudio avalan una trayectoria de 25 años, que los han visto triunfar en importantes escenarios dentro de Chile.
La celebración de sus 25 años comenzó en el significativo Teatro Municipal de Santiago y el Festival de Olmué, en un inédito doblete y continuará durante todo el año 2025, en un recorrido que los llevará por todo Chile.
Importante: Compra entradas sólo en Ticketmaster y en los puntos de venta oficiales de Monticello. Estacionamientos gratuitos.
KYLIE MINOGUE ANUNCIA SU ESPERADA GIRA «TENSION TOUR» Y SE PRESENTARÁ 9 DE AGOSTO EN GRAN ARENA MONTICELLO
Kylie Minogue ha anunciado su esperado «TENSION TOUR» para el año 2025, en la que la ícono mundial actuará en ciudades de todo el mundo y que está prevista a ser la mayor gira de Kylie desde 2011. El tour mundial, que comenzó en su país natal, Australia, en febrero, visitará Asia, Estados Unidos, Canadá, Reino Unido y Europa antes de hacer una parada en Latinoamérica en agosto de 2025.
El ‘TENSION TOUR’ en Chile tendrá lugar el sábado 9 de agosto, San Francisco de Mostazal, en Gran Arena Monticello.
Kylie dijo: «Estoy más que emocionada de anunciar el TENSION TOUR 2025. No puedo esperar para compartir momentos hermosos y salvajes con los fans de todo el mundo, ¡celebrando la era Tension y mucho más! Ha sido un viaje emocionante hasta el momento y ahora, prepárense para su primer plano porque voy a llamar a Luces, Cámara, Acción … ¡y habrá un montón de Padaming!»
«Tension II», una nueva colección de 13 canciones, salió a la venta el 18 de octubre. La secuela de alta energía y octanaje del álbum número 1 y éxito mundial «Tension», ve a Kylie adentrarse aún más en el espacio electrónico, y está repleto de himnos para la pista de baile. El disco incluye nueve temas de estudio totalmente nuevos de Kylie, además del último éxito dance «Edge of Saturday Night» con The Blessed Madonna, así como sus recientes colaboraciones con Orville Peck, Bebe Rexha y Tove Lo y Sia.
Kylie Minogue actuará el sábado 9 de agosto en Gran Arena Monticello. Las entradas se pondrán a la venta a partir del lunes 16 de junio en Ticketmaster a las 11.00 horas.
Sobre el álbum “Tension II”
El listado de temas es el siguiente:
1. Lights Camera Action
2. Taboo
3. Someone For Me
4. Good As Gone
5. Kiss Bang Bang
6. Diamonds
7. Hello
8. Dance To The Music
9. Shoulda Left Ya
10. Edge Of Saturday Night (with The Blessed Madonna)
11. My Oh My (with Bebe Rexha & Tove Lo)
12. Midnight Ride (with Orville Peck & Diplo)
13. Dance Alone (with Sia)
Kylie agregó: «La era Tension ha sido tan especial para mí… ¡No puedo permitir que se acabe todavía! Bienvenidos a ‘Tension II’».
Acerca de Kylie Minogue
2024 ya ha visto a Kylie llevarse a casa el Global Icon Award en los BRITs, ganar el Grammy a la Mejor Grabación Pop Dance por el exitazo «Padam Padam», asistir a la Met Gala, completar su residencia inaugural en Las Vegas, actuar en el WeHo Pride y lanzar una serie de colaboraciones de alto nivel. En julio, Kylie ofreció un espectáculo impresionante y aclamado por la crítica en el BST Hyde Park de Londres. Descrito por The Guardian como «una gloriosa celebración de la perfección pop» (5*) y por Metro como «escandalosamente bueno» (5*), la crítica de 5* de Rolling Stone decía: «La conquista de Londres por esta reina del pop demuestra que su indiscutible lugar en la cima del trono sigue perfectamente intacto».
Kylie publicó su álbum número 1 «Tension» en septiembre de 2023, que ya ha superado las 500.000 ventas en todo el mundo y se acerca a los 500 millones de streams.
Entradas a la venta a partir del lunes 16 de junio en Ticketmaster a las 11.00 horas. Importante: Compra entradas sólo en Ticketmaster y en los puntos de venta oficiales de Monticello.
Estacionamientos gratuitos.
TOBIAS SAMMET’S AVANTASIA VUELVE A CHILE CON NUEVO DISCO Y SHOW DEL ALTO IMPACTO ESTE 25 DE NOVIEMBRE EN EL TEATRO COLISEO
La agrupación alemana más exitosa del power metal sinfónico lanzó su última placa “Here Be Dragons”, en febrero de este año, y dos meses más tarde comenzó a girar por Europa mostrando su esperado nuevo material, junto con los clásicos que han elevado su carrera a una de las más importantes del género.
En la primera parte del ‘The Here Be Dragons Tour’, que concluyó el 26 de abril, Tobias Sammet’s Avantasia tuvo como invitados a artistas de renombre, por lo que no es ilógico pensar que en su pasada por Sudamérica la banda sorprenda al público de buena manera.
El álbum “Here Be Dragons”, ha sido catalogado como una obra maestra que combina el estilo clásico y esencial de Avantasia, que incluye coros encantadores y elementos teatrales del metal sinfónico, con emocionantes paisajes sonoros. El décimo disco de la agrupación, ha tenido una acogida excepcional, llegando al #1 en Austria y Alemania, proyectando su éxito también, a las listas de todo el mundo.
Con más de 20 años de trayectoria, Avantasia, ha destacado por sus discos conceptuales y colaboraciones con grandes del rock y el metal a nivel internacional. Su líder, el carismático y talentoso Tobias Sammet, además, es parte fundamental de la banda de power metal Edguy, al tiempo que ha colaborado con músicos como André Matos, Eric Singer, Jorn Lande, Kai Hansen, Michael Kiske, Roy Khan, Russell Allen y grupos como H.e.a.t., Aina, Revolution Renaissance, Squealer, Ayreon y Magnum, entre otros.
Tobias Sammet’s Avantasia en Chile
25 DE NOVIEMBRE 2025 – TEATRO COLISEO – 21.00 HRS
– Cancha: $49.000, más cargo por servicio.
– Silla de Ruedas: $49.000, más cargo por servicio.
– Acompañante Silla de Ruedas: $49.000, más cargo por servicio.
– Platea Baja: $49.000, más cargo por servicio.
– Platea Alta: $45.000, más cargo por servicio.
Entradas a la venta en PuntoTicket, único medio oficial para adquirirlas.
¡CREAMFIELDS CHILE 2025: CELEBRANDO 20 AÑOS CON UN LINEUP DE ESTRELLAS MUNDIALES! ESTE 11 Y 12 DE OCTUBRE EN CLUB HIPICO DE SANTIAGO
La espera ha terminado. Creamfields Chile se prepara para una celebración en grande, marcando dos décadas de historia con una nueva edición. En este año especial el festival presenta el primer adelanto de un lineup que hará vibrar cada rincón de Santiago, reuniendo a los nombres más influyentes de la música electrónica global.
Con un cartel de más de 40 artistas internacionales que se sumarán a la celebración, Creamfields revela una selección de los titanes que ya están confirmados para hacer un evento inolvidable. Prepárense para la llegada del icono mundial David Guetta, artífice de incontables éxitos y uno de los DJs más influyentes de todos los tiempos. También está confirmada la participación de la maestría de Armin van Buuren, el inigualable líder del trance y leyenda viviente de la electrónica. Le sigue la estrella brasileña Alok, que ha conquistado el mundo con su sonido único y miles de millones de reproducciones, junto al enigmático genio del house, Claptone, cuya máscara dorada y melodías contagiosas han cautivado a audiencias globales.
La innovación y la vanguardia estarán presentes con Deadmau5, el visionario canadiense de su icónico casco y sus revolucionarios sets audiovisuales. Desde Bélgica, llega Lost Frequencies, el fenómeno que ha liderado las listas de éxitos con sus fusiones de pop y dance y sus melodías contagiosas. La energía imparable de Miss Monique, la fuerza ucraniana que ha conquistado el mundo con sus sets cautivadores, y el espectáculo explosivo de Timmy Trumpet, el DJ y trompetista australiano conocido por sus sets de alta energía, también se unen a esta primera ola de confirmaciones. Para los amantes de los sonidos profundos, Creamfields contará con Mathame, el dúo italiano que sumergirá a todo el mundo en las profundidades del techno melódico con sus atmósferas envolventes, y Mind Against, quienes conducirán a un viaje emocional con su distintiva mezcla de IDM, house y techno.
Estos nombres son solo una parte de la una parte del talento internacional que desembarcará en Chile para celebrar dos décadas de Creamfields. Prepárense para una experiencia musical sin precedentes, donde la historia, el presente y el futuro de la música electrónica se unirán en una fiesta inolvidable.
Las entradas ya están disponibles a través de Punto Ticket.
