BANDA ELQUI LANZA SU QUINTO DISCO DE ESTUDIO: «REIMAGINANDO VOL. 1»
Desde La Serena al circuito iberoamericano, Elqui presenta su quinto álbum de estudio «Reimaginando Vol. 1», trabajo 2025 que condensa una década de evolución musical dentro del universo del emo folk, melodic punk y skatecore de raíz noventera. Liderado por el compositor originario de la IV Región de Chile, Cris Riffo, el proyecto da un salto sonoro importante al presentar por primera vez sus canciones en formato full banda, con ocho tracks ya disponibles en plataformas digitales.
La propuesta que se ha caracterizado por ofrecer shows en distintos formatos y circuitos —acústico, eléctrico y banda completa—, trae para esta celebración una destacada colaboración. Se trata de ‘Hijo de la Derrota’, sencillo realizado junto a la agrupación capitalina Valium (estrenado a inicios de mayo) marcando así un punto de encuentro entre dos escenas activas.
“El disco incluye seis canciones que antes estaban disponibles en formato acústico y que ahora reversionamos con todo el ADN de la IV Región, llevándolas al terreno del punk melódico con potencia y emoción”, comenta Riffo en un comunicado compartido en redes sociales. La reinvención no es solo estética, sino también narrativa, mostrando un crecimiento artístico que apuesta por un lenguaje propio dentro de la escena independiente.
En lo musical, el álbum ofrece una dinámica interesante que va desde presentaciones acústicas e íntimas, hasta sets de batería llenos de energía y repertorios en vivo que destacan por su velocidad y contundencia. Este enfoque versátil permite a Elqui adaptarse a diferentes espacios y audiencias, manteniendo una coherencia sonora que habla de oficio y pasión.
El proyecto ha sido destacado por medios internacionales como Indieam (México), Sunderbeats y Envivochile.cl, posicionándose como una de las bandas chilenas emergentes con mayor proyección. Finalmente Elqui fue acto de apertura en la única visita en solitario de Trever Keith (Face to Face), Futuro Vega*Pop y Daskate a Chile, confirmando así que su residencia actual en Santiago ha abierto nuevas puertas para su expansión artística.
Si eres seguidor de propuestas alternativas como Dallas Green (Alexisonfire), Propaghandi o No Use For a Name, Elqui probablemente encontrará un lugar entre tus favoritos. Puedes seguirlos en todas las plataformas digitales vía streaming.
Videoclip: https://www.youtube.com/watch?v=Soi3MEAm9WM
Lyric video: https://www.youtube.com/watch?v=8HrNwaiBoWA
https://www.youtube.com/watch?v=nQGdPq8O6x0BANDA C.O.N.E.J.O LANZA SU NUEVO ÁLBUM “SERIE FAVORITA”
La banda chilena C.o.n.e.j.o presenta “Serie Favorita”, un recorrido de nueve canciones que combina atmósferas íntimas y paisajes oníricos. El disco, que llega precedido por 4 singles, fue producido por Felipe González, Arturo Ríos y Diego Gilabert.
El álbum, publicado por Aullidos Records, se registró y mezcló en Santuario Sónico por Diego Gilabert. Aunque el single “La Niña” fue grabada en Andes Empire por Felipe Cadenasso Baeza y Antonio Del Favero Bannen. La canción “Credo” contó además con la mezcla de Pepe Lastarria y la grabación de Jaime Rodas y Pablo Hernández en Zen Studio y Felipe González en los estudios de Aullidos. Todas las canciones fueron masterizadas por Juan Pablo Quezada Kaulen en Santuario Sónico, asegurando una calidez y coherencia sonora.
La banda actualmente está integrada por Felipe González Vilches, Arturo Ríos Labrín, Diane Vergara González, Jaime Albornoz Isla y Diego Machuca Fritis.
Un disco que sobresale por su simpleza y elegancia. De manera sobria, la banda es capaz de hilar un sonido propio en el correr de 9 canciones. Otra de las cosas que caracteriza a “Serie Favorita” es la cantidad de buenas colaboraciones que tiene: Violeta González, Felipe Cadenasso Baeza, Pepa Hidalgo, Diego Gilabert Valiente, Laura Rivara Mora, Danka Villanueva Bono y DABLDRGN. La dirección de arte y portada, a cargo de Rebeca Peña Romero, reflejan el espíritu creativo y ecléctico del disco.
El nuevo álbum “Serie favorita” ya está disponible en plataformas como Spotify, YouTube Music, Apple Music y muchas más.
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°FAHRENHEIT VUELVE CON EP Y VOCALISTA ORIGINAL TRAS CASI 20 AÑOS
La banda chilena de hard rock °Fahrenheit anuncia su regreso oficial con el lanzamiento de «The Love EP», trabajo que marca la vuelta de su vocalista original, Christopher “Chaz” Thomson, tras casi dos décadas alejado del grupo. El material ya está disponible en plataformas digitales e incluye el sencillo promocional “Love Lovin’ You”, acompañado de videoclip, y el lado B “Toxic Love”.
La presentación oficial de «The Love EP» será el viernes 16 de mayo a las 21:30 hrs. en Krossbar de Mallsport, en Santiago. El lanzamiento incluye una edición en vinilo de 7 pulgadas. Las entradas están disponibles a través de Passline.
Este EP adelanta lo que será el próximo álbum de larga duración del grupo. Además, cuenta con una versión mezclada en Dolby Atmos a cargo de Christopher Manhey, exguitarrista de °Fahrenheit (2008–2010) y ganador de un Latin Grammy por su trabajo como ingeniero de sonido en Omnisound Lab.
El arte del sencillo fue realizado por Rodolfo Jofré Saavedra, diseñador visual conocido por sus colaboraciones con bandas internacionales como Mastodon, Queens of the Stone Age y Primus, dando una nueva identidad gráfica al regreso del grupo.
Formada a inicios de los 2000, °Fahrenheit irrumpió en la escena chilena con una propuesta inspirada en el hard rock y hair metal ochentero, destacando con su álbum debut Chain Reaction (2004), distribuido en EE.UU., Europa y Japón. En 2007, Chaz abandonó la banda para dedicarse a su carrera audiovisual junto al periodista Luis Andaur, mientras °Fahrenheit siguió girando y participando en eventos clave como Vive Latino, la Primera Cumbre del Rock Chileno y aperturas para Evanescence y Mötley Crüe.
Tras su último disco Caída Libre (2009) y una etapa en México, el grupo se transformó en el colectivo FHT, con el que continuaron activos hasta mediados de la década pasada, incluso abriendo el show de KISS en 2015.
Con «The Love EP», °Fahrenheit no solo celebra un reencuentro con su historia, sino también con la esencia sonora que los unió hace más de veinte años, volviendo a encender la llama una vez más.
Videoclip: https://www.youtube.com/watch?v=1F899LH4qXk
JANNO Y EL COMBO CON CLASE SORPRENDEN CON EL ESTRENO DE SU NUEVO SINGLE “SIN TU AMOR”
Los artistas nacionales JANNO y El Combo con Clase, arremeten en la escena con el lanzamiento de “Sin tu amor”, esperada colaboración que reúne el talento y la pasión de dos connotados exponentes del género pop tropical. Este romántico single, que explora las profundidades del amor y la ausencia, ya está disponible en las plataformas digitales y YouTube.
El estreno de “Sin tu amor”, llega para consolidar la presencia de JANNO y El Combo con Clase en la industria musical, con una canción que si bien cuenta con una lírica emotiva, logra transformar el desamor en una propuesta llamativa y llena de color.
A cargo de la producción de “Sin tu amor”, estuvo Chemi K.O., destacado productor uruguayo conocido por su trabajo con artistas como Márama, The La Planta, MYA y Luciano Pereyra, por nombrar algunos. Su experiencia y visión aportan una calidad sonora que eleva la canción a un nivel internacional.
Este sencillo, viene acompañado de un videoclip grabado en Paine, en una locación acondicionada para otorgar una atmósfera natural y auténtica, que se complementa perfectamente con la energía del tema y con la complicidad de estos dos grandes amigos.
La dirección artística y la producción audiovisual estuvieron cuidadosamente diseñadas por Juan Manuel Pastenes y su equipo de Tres Films, quienes lograron una experiencia visual íntima y vibrante en el videoclip.
JANNO, es conocido por su participación en el programa de talentos Operación Triunfo Chile 2003 y por su estilo denominado “Nuevo Pop”, con el que ha logrado reconocimiento nacional e internacional. Durante estos años, ha desarrollado una destacada carrera, con singles como “Para enamorarla”, “Yo te amo” y “Te prometo”, entre otras.
Por su parte, El Combo con Clase es una agrupación que lleva 12 años revolucionado la cumbia chilena. Con su sonido fresco y propuestas innovadoras, cuenta un proyecto musical donde destacan sencillos como “Infiel”, “Confío en ti” y su éxito con la agrupación Zúmbale Primo, “Ay Amor”.
Sigue a JANNO y El Combo con Clase en sus redes sociales para disfrutar de este single y de sus nuevos lanzamientos.
Videoclip: https://www.youtube.com/watch?v=GQSJJvUrxKM
MÚSICOS CHILENOS REALIZAN HOMENAJE OFICIAL A TOMMY REY EN GRAN ARENA MONTICELLO ESTE 6 DE JUNIO
El próximo viernes 6 de junio desde las 21.00 horas se realizará el homenaje oficial a Tommy Rey, evento organizado por Leo Soto, miembro de la Sonora de Tommy Rey; la productora Blackbird y la familia del artista, para despedir al fallecido músico en el último escenario que pisó la noche del 21 de marzo. La noche de música será para recordar al destacado cantante y su último show, cuando La Descendencia Chilena lo invitó a cantar y alegrar al público como siempre lo hacía.
Ya han pasado algunas semanas desde su deceso y los más cercanos al recordado cantante decidieron unirse para organizar “El Homenaje Oficial al Rey de la Cumbia”, encuentro que reunirá a la Gran Sonora de Todos, nombre que adoptó la banda luego del fallecimiento de su líder, La Descendencia, Luis Jara, Los Vikings 5, Jordan, Tomo como Rey y Gloria Simonetti. El evento se realizará el viernes 6 de junio y las entradas están disponibles por el sistema Ticketmaster.
Los organizadores de este evento esperan que sea una noche llena de emoción, en la que se recuerde a Tommy Rey como lo que era: un artista completo, una gran persona y alguien que siempre buscó llevar alegría, entretención y baile a través de la música. “Toda la orquesta que estuvo con Tommy Rey nos estamos preparando para este homenaje, donde tocaremos los mejores temas que grabó Tommy con La Sonora Palacios y con La Sonora de Tommy Rey, vamos a tener varios invitados y nosotros los vamos a acompañar, para interpretar algunos temas de Tomy”, declaró Leo Soto uno de los organizadores del evento y gran amigo de Tommy Rey.
Leo Soto asegura que “participar de un homenaje a un amigo, un compañero, un hermano de 43 años de música de shows, de hacer reír, hacer bailar y pasar por momentos complicados como de salud, tantas cosas que vivimos, es un orgullo, es algo que no tiene nombre. Nos dimos cuenta de todo lo que querían a Tommy y queremos brindarle un recuerdo hermoso a su familia que estará presente”.
“Queremos que se llene Gran Arena Monticello, porque todos le vamos a rendir un homenaje; los artistas, los músicos y el público que adoraba a Tommy. Jamás pensamos que la gente nos quería tanto”, dijo Leo Soto.
Importante: Compra entradas sólo en Ticketmaster.cl y en los puntos de venta oficiales de Monticello. Estacionamientos gratuitos
ESTRENO TEATRAL: EL MISTERIO DE ‘NOVIAS DE AZÚCAR’ LLEGA A LA SALA UNIVERSIDAD MAYOR
‘Novias de Azúcar. Desde 1930 modelando tu figura’ llega a la cartelera capitalina el próximo jueves 15, con una temporada de sólo seis funciones, los días viernes16, sábado 17, jueves 22, viernes 23 y sábado 24 de mayo, a las 19:30 horas, en la Sala de Teatro de la Universidad Mayor. Esta obra de agudo humor negro, es parte de la trilogía de tiendas de misterio de la compañía Teatro Boutique, agrupación de Teatro de Animación que ya presentó exitosamente el debut de esta serie, llamada ‘Non Serviam. Las cosas que necesitas en un sólo lugar’.
En ‘Novias de Azúcar’, una reportera encubierta arriba al pueblo Algodón de Azúcar, con el objetivo de investigar un extraño caso que tiene conmocionados a sus habitantes. De acuerdo a lo relatado por vecinos y clientas, el maniquí hiperrealista ubicado en la vitrina de la tienda Novias de Azúcar, cobraría vida durante la noche. Según estas personas, se trataría de la hija de la dueña de la tienda, quien falleció momentos antes de contraer matrimonio y que su propia madre habría embalsamado el cuerpo para lidiar con el dolor de tan importante pérdida.
La obra fue escrita por Sofía Arévalo Reyes, profesora, actriz, doctora en Estética y Teoría del Arte, especializada en teatro material y cocreadora de Teatro Boutique, inspirada en la leyenda de La Pascualita. Para recabar material y datos sobre esta historia, Sofía viajó a Chihuahua, México, en un trabajo que dio como resultado esta segunda entrega de la trilogía de misterio.
La dirección, en tanto, está a cargo de Alexandra Ellwanger Alfaro, actriz, máster en Escritura Creativa y cocreadora de Teatro Boutique, quien actualmente es comunicadora en el Vodcast Valgoio y locutora en Radio Carolina. Además de la dirección, Alexandra crea el universo sonoro de ‘Novias de Azúcar’.
A través de sus actuaciones, Sofía Arévalo, Alexandra Ellwanger y María José Silva llevan a los espectadores a reflexionar sobre el deseo y la obsesión de las novias por lucir perfectas (como un maniquí), junto con sentimientos como la pérdida, el duelo y la memoria, siempre en tono cómico, desvelando los clichés de los preparativos del matrimonio y la ilusión de las novias.
‘Novias de Azúcar. Desde 1930 modelando tu figura’ es un proyecto financiado por FONDART de Creación Escénica 2023 y FONDART de Producción Escénica 2024.
¿POR QUÉ SERÁ?: MARIO GUERRERO REGRESA CON FUERZA A LAS RADIOS CHILENAS Y EMOCIONA CON SU NUEVO VIDEOCLIP
El artista nacional retoma el centro de la escena musical con un sencillo que une lo romántico y lo popular, acompañado de un video íntimo que ya está disponible en su canal de YouTube
Mario Guerrero está de vuelta y en su mejor momento. Su nuevo sencillo, ¿Por qué será?, ha irrumpido con fuerza en las radios de Chile, conquistando a su audiencia con un estilo romántico – popular. La canción marca un potente regreso para el cantante nacional, con un sonido renovado y una conexión emocional que se siente desde la primera escucha.
Tras la positiva respuesta de los medios y el público, Guerrero presenta el videoclip oficial de la canción: una propuesta visual sin adornos, directa al corazón. No hay historia ni actuación, solo él, la cámara y la emoción.
“Este video nace desde la honestidad. Quise que fuera solo la canción, la emoción y yo. Es una forma de agradecer y acompañar el cariño que ha recibido en estos días”, comenta Guerrero.
¿Por qué será? refleja el camino artístico que Mario ha venido construyendo en los últimos años, consolidando una identidad propia dentro del género romántico-popular, con letras profundas, melodías intensas y un mensaje que llega directo al corazón.
BANDA HOREJA LANZA NUEVO CLIP JUNTO A MIEMBROS DE KUERVOS DEL SUR
Celebrando sus dos décadas de trayectoria, Horeja presenta una colaboración de alto calibre junto a dos figuras fundamentales de Kuervos del Sur. El nuevo videoclip, registrado en vivo en Estudios del Sur por Litre Films, da vida a las partes II y III de la «Canción del Bosque», una pieza que expande los límites del rock fusión chileno con visión internacional.
La obra, compuesta musicalmente de manera íntegra por Rodrigo de la Prida, se potencia con las destacadas colaboraciones de Jaime Sepúlveda (voz) y Jorge Ortiz (charango e instrumentos de viento), miembros históricos de la influyente agrupación curicana. Esta conjunción eleva el estándar artístico del proyecto y consolida a Horeja como un referente clave dentro del cruce entre música de raíz latinoamericana y experimentación contemporánea.
“El resultado es un viaje in crescendo de intensidad y texturas”, comenta Luis Saavedra, guitarrista de la banda. “Comienza con los sonidos altiplánicos de Jorge, que junto a nuestras guitarras van tejiendo una atmósfera rica en matices, antesala del groove central. Luego, Matiuk (Matías Undurraga) y Jaime se entrelazan en un contrapunto vocal que nos guía hacia un final frenético”, concluye. Una descripción que anticipa la riqueza creativa de este nuevo estreno.
En lo técnico, la grabación de audio estuvo a cargo de Fernando Cubillos (Aisles) y Pancho Arenas (Recrucide) en los mencionados Estudios del Sur y Hit-Box Estudio. La dirección audiovisual, por su parte, fue realizada por Litre Films, quienes lograron capturar en imágenes la intensidad y mística del encuentro entre ambas bandas.
Este lanzamiento reafirma la identidad única de Horeja, una banda que ha sabido evolucionar su propuesta fusionando elementos del rock progresivo, el folclore andino y metal contemporáneo. Su capacidad de colaborar con artistas de diversas escenas como Santaferia o ahora con Kuervos del Sur, refuerza su potencial para posicionarse como una propuesta exportable en escenarios globales.
«Canción del Bosque II & III» ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales. El videoclip puede verse al cierre de esta nota y representa no solo una celebración de sus 20 años de historia, sino también una muestra del talento y visión que la música chilena tiene para ofrecer al mundo.
Videoclip: https://www.youtube.com/watch?v=aCbwXyQU6u8
CCU EN EL ARTE ANUNCIA EXTENSIÓN DE EXPOSICIÓN «MIENTRAS TANTO» E INVITA A REPENSAR LA CREATIVIDAD Y LA MEMORIA
Debido al gran interés del público, la muestra “Mientras tanto” de la artista chilena María José Mir, se extenderá hasta el 24 de mayo en la Sala de Arte CCU.
En paralelo, la exposición “Notas al margen: resistencia de lo sensible” sigue en exhibición, presentando más de 80 obras creadas por ocho artistas con discapacidad intelectual o psíquica, quienes desafían los cánones tradicionales del arte desde una perspectiva única y conmovedora.
La Sala de Arte CCU extiende el plazo para visitar la aclamada exposición “Mientras tanto” de María José Mir, que ha cautivado al público con su profundidad y propuestas artísticas innovadoras.
“Esta obra es un diálogo entre mi infancia en los 70 y el presente, donde los textiles actúan como cómplices de recuerdos silenciosos pero persistentes”, señaló la artista. La instalación incluye piezas como Epistolario, intervenida con frases de Sylvia Plath, y carpas tejidas junto al taller Las Buenas Amigas de La Granja, con versos de Nicanor Parra.
La muestra, inaugurada en marzo, propone una experiencia multisensorial en la que una playa de sal, tapices y objetos intervenidos evocan el imaginario de la infancia, el entorno doméstico y la memoria.
SALA FOCO SOCIAL
En un espacio contiguo al interior de Sala de Arte CCU, continúa en exhibición “Notas al margen: resistencia de lo sensible”, muestra organizada por Fundación Setba Chile junto a CCU en el Arte, que reúne más de 80 obras de ocho artistas con discapacidad intelectual o psíquica de distintas regiones del país, desafiando las convenciones tradicionales del arte».
“No es una exposición social, sino que busca integrar lo diferente y descentrar lo hegemónico de las artes”, afirma Paula Caballería, directora ejecutiva de Fundación Setba Chile y curadora de la muestra.
Inspirada en el concepto de Art Brut, la exposición visibiliza una creatividad auténtica, libre y profundamente expresiva, con obras que utilizan desde lápices de colores hasta textiles y óleo. Destaca la instalación de Paloma Ruiz, compuesta por 27 piezas textiles desarrolladas en el Taller Tormenta del Museo de Arte Moderno de Chiloé.
Sobre la permanencia de exposiciones y el rol de CCU en el Arte, María José Rivas, subgerente de Asuntos Públicos y Gestión Territorial de CCU, comentó: “Estamos comprometidos con ser un aporte a la comunidad, fortaleciendo la inclusión y generando espacios donde artistas de diversas trayectorias puedan expresarse y conectar con el público”.
Ambas exposiciones están abiertas al público en la Sala de Arte CCU, ubicada en Av. Vitacura 2680, Las Condes, con entrada liberada. Una invitación a experimentar el arte desde la autenticidad, la diferencia y la memoria colectiva.
