BANDA AVULSED DEBUTARA POR PRIMERA VEZ EN CHILE Y ENCABEZARA EL “MACABRE DEATH FESTIVALEL 4 DE ABRIL EN EL TEATRO EX MUNDO MAGIGO
La banda española liderada por Dave Rotten, llegará a cinco países sudamericanos para presentar su nuevo álbum tras 12 años, «Phoenix Cryptobiosis» que será lanzado en 2025, y repasarán los clásicos de su discografía.
La gira, que abarca un total de nueve fechas confirmadas y una por anunciar, arrancará acá en Chile y recorrerá países como Perú, Ecuador, Colombia y Venezuela. En este último país, Avulsed encabezará el Extreme Gore Fest, uno de los festivales de metal más importantes del continente, celebrando su decimonoveno aniversario.
Sin embargo, la legendaria banda española de Death Metal, Avulsed, acaba de revelar detalles de lo que será su octavo álbum que llevará por título «Phoenix Cryptobiosis» y que saldrá el próximo 4 de marzo de 2025 a través de Xtreem Music en formatos CD, 12″LP, Cassette y Digital.
Formados en 1991 por su vocalista Dave Rotten, y casi 34 años de ininterrumpida carrera y devoción por el Death Metal, y aunque recientemente sufrió un drástico cambio de formación, dónde sólo Dave Rotten y Santiago Arroyo «GoG» decidieron continuar con la banda, quienes de inmediato se recompusieron con la incorporación de nuevos miembros como: Alejandro Lobo (Guitarra), Alex Nihil (Bajo) y Victor Dws (Guitarra), completando el proceso de composición y grabación del nuevo álbum y continuando sin descanso, su actividad en vivo.
Además de Avulsed, las bandas confirmadas para este festival de metal extremo «Macabre Death Festival “son; Imperial Doom (Colombia) y las nacionales: Sadism, Torturer y Dekapited.
El festival se llevará a cabo en el Teatro Ex-Mundo Mágico, Avenida General Óscar Bonilla 6100, Santiago), Santiago, Chile, el viernes 04 de abril de 2025 desde las 19:00 horas
Venta de entradas:
Preventa: $25.000
General: $30.000
Puntos de venta:
Online: Passline: https://www.passline.com/eventos/macabre-death-festival
Físicos:
Tienda Voz Propia Records (Avenida Providencia 2198, Local 7-A, Portal Lyon)
JOAQUINA LANZA SU ÁLBUM DEBUT ‘AL ROMPER LA BURBUJA’
Hoy, la cantautora venezolana JOAQUINA lanza su anticipado álbum debut ‘al romper la burbuja’, una obra que invita a los oyentes a adentrarse en su vida y mundo personal de autodescubrimiento. Escrito entre los 18 y los 20 años, este álbum representa un momento crucial en la evolución artística y emocional de Joaquina, quien se presenta con una propuesta madura, auténtica y cargada de reflexión.
Producido por Joaquina junto al productor ganador de varios GRAMMY® Julio Reyes Copello y el ingeniero de mezcla y masterización nominado al Latin GRAMMY® Robin Reumers, ‘al romper la burbuja’ presenta una fusión distintiva de folk-pop poético y rock clásico. El álbum de 14 canciones refleja una cantidad de emociones, desde la curación y el desamor hasta el autoempoderamiento y la introspección existencial.
Tras una exitosa serie de lanzamientos de sencillos a lo largo del año incluyendo “pesimista”, “todo y nada”, “aeropuerto” y “desahogo”, Joaquina continúa demostrando la evolución de su voz. ‘Al romper la burbuja’ profundiza en las experiencias universales de crecer, enfrentar cambios personales y lidiar con las complejidades del crecimiento emocional. El tema principal del álbum, “capricho”, explora la sanción tras la amargura de una traición emocional, mientras que “carta (a mí)” captura el proceso de reinvención personal, equilibrando la protección del niño interior con una dosis de ingenuidad y realismo. Asimismo, “no llames lo mío nuestro” aborda la vulnerabilidad del desamor, mientras que el éxito viral de “el Alquimista” ofrece una reflexión profunda sobre la espiritualidad y el mundo en que vivimos.
Para Joaquina, el título del álbum ‘al romper la burbuja’ simboliza el frágil escudo que creamos a nuestro alrededor para protegernos de las duras realidades del mundo. El álbum explora cómo reaccionamos cuando esa burbuja protectora estalla, y cómo esos momentos nos moldean en las personas que estamos destinados a ser. Este concepto encapsula la esencia del arte de Joaquina: una mezcla dinámica de narración íntima y exploración sonora, ofreciendo una reflexión auténtica de sus años de crecimiento.
Sobre el lanzamiento de su primer álbum, Joaquina dice: “‘Al Romper La Burbuja’ es un proyecto que refleja una etapa muy transicional de mi vida, un momento en el que no solo estaba descubriendo el mundo que me rodea, sino también a mí misma. ‘Romper burbujas’ representa lo que se siente crecer, aprender y dejar cosas atrás. Crear mi propia burbuja llena de todo eso que me da paz y felicidad y me recuerda constantemente mi propósito. Espero que este álbum permita que mis fans se conecten con sus propios viajes y encuentren consuelo en el espacio seguro que he creado a través de esta música.”
‘Al romper la burbuja’ Tracklist:
1) Carta (a mí) 2) Capricho 3) Quise quererte 4) Una foto de nosotros 5) Escapar de mí 6) Desahogo 7) El alquimista 8) Todo y nada 9) Pasatiempo 10) No llames lo mío nuestro 11) Aeropuerto 12) Matices 13) Pesimista 14) Gracias x estar aquí
A continuación, la cantautora arrancará con su gira “al romper la burbuja 2025”, con paradas en Madrid el 6 de febrero, Barcelona el 8 de febrero y Ciudad de México el 20 de marzo.
TIMØ Y CARDELLINO LANZAN LA CANCION “DIAMANTE”
TIMØ, el fenómeno en ascenso nominado al Latin GRAMMY, regresa con su primer sencillo del año, “Diamante”. Para este encantador tema de cumbia, TIMØ ha invitado al artista uruguayo Cardellino a dar vida a esta historia de superhéroes. El sencillo forma parte del muy anticipado próximo álbum de la banda, cuyo lanzamiento está previsto para este año. “Diamante” ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.
Entrelazados entre una hipnótica percusión de cumbia y una adictiva melodía de guitarra, TIMØ y Cardellino han llegado para salvar el día, rescatando a su musa del desamor. “Otro trago de mezcal, lo mezclamos con fernet, pa’ que se te olvide todo lo que te pasó con él”, cantan los artistas en el sedoso estribillo. Recogiendo las piezas, los artistas expresan con maestría su aprecio por la mujer mientras cantan: “Pasar las noches desaparecidos, tu y yo despiertos mientras el dormido, Cualquiera se equivoca, pero solo un idiota, no sabe que tiene un diamante hasta que se lo ha perdido”. Provocador, pero rebosante de romanticismo, “Diamante” demuestra ser el equilibrio perfecto entre salir de su zona de confort y mantenerse fieles a su esencia artística.
El lanzamiento de “Diamante” llega tras la primera nominación de TIMØ a Premio Lo Nuestro. Los artistas colombianos están nominados como “Artista Revelación Del Año Masculino – Pop-Rock/Urbano”. La 37ª entrega anual de Premio Lo Nuestro se transmitirá en vivo desde el Kaseya Center en Miami, FL el jueves 20 de febrero a través de Univision a las 8PM ET / 7PM CT.
TIMØ está comenzando de forma prometedora, tras haber marcado un hito en su carrera en el 2024. El año pasado, la banda en ascenso concluyó su impresionante gira “Conquistar El Planeta Tour”, que incluyó conciertos masivos con entradas agotadas en varias ciudades importantes de Latinoamérica y Europa, como Ciudad de Panamá, Medellín, Madrid, Barcelona, Buenos Aires, Monterrey, Guadalajara, Ciudad de México y Lima, entre otras.
Actualmente, TIMØ se prepara para su presentación en el Festival Holika Gran Reserva que se llevará a cabo los días 8 y 9 de marzo en Island Gardens Marina entre un listado de artistas estelar que incluye a Yandel, JHAYCO, Paulina Rubio, Maria Becerra, De La Rose, y muchos más.
THE WEEKND LANZA SU NUEVO ÁLBUM «HURRY UP TOMORROW»
El nuevo álbum sigue a un año récord de 2024, durante el cual The Weeknd se convirtió en el primer artista de la historia en tener 27 canciones con más de mil millones de reproducciones cada una en Spotify. Hurry Up Tomorrow sirve como el capítulo final y más personal de la aclamada serie de trilogía del artista certificado diamante después de After Hours (2020) y Dawn FM (2022).
Las ganancias del tema del álbum “Take Me Back To LA” se donarán al Banco Regional de Alimentos de Los Ángeles, que brinda asistencia alimentaria de emergencia a las personas directamente afectadas por los incendios forestales de Los Ángeles. Originalmente programado para su lanzamiento el 24 de enero, seguido de un concierto de una sola noche en el Rose Bowl, “Hurry Up Tomorrow” se pospuso debido a los efectos devastadores de los incendios Palisades y Eaton. Por respeto a los afectados por la crisis, The Weeknd decidió cancelar el concierto de lanzamiento del álbum planeado en el Rose Bowl de Pasadena y donó 1 millón de dólares a la Fundación LAFD, el Wildfire Relief Fund de GoFundMe y el Banco Regional de Alimentos de Los Ángeles.
En asociación con Spotify, The Weeknd también anunció la “Experiencia Pop Up” de Hurry Up Tomorrow que se llevará a cabo desde el viernes 31 de enero al domingo 2 de febrero en Nueva York. The Experience es una instalación de arte experiencial que transportará a los fanáticos en un viaje a través de la mente de The Weeknd en su acto final de esta trilogía. También habrá una parte minorista de este evento que mostrará una colección de productos exclusivos: chaquetas de cuero genuino, una chaqueta bomber, forro polar personalizado, camisetas y mangas largas, así como sombreros y pañuelos. El producto musical Hurry Up Tomorrow también estará disponible para su compra. Puedes encontrar más información AQUÍ.
El minorista especializado Hot Topic también exhibirá una extensa colección de álbumes Hurry Up Tomorrow, que incluye camisetas, sudaderas con capucha, carteles y más, así como la edición de vinilo para coleccionistas de The Weeknd x Frank Miller Hurry Up Tomorrow. Estos artículos estarán disponibles en todas las tiendas Hot Topic de todo el país y en línea en hottopic.com. Además, Hot Topic ha anunciado un emocionante calle Hurry Up Tomorrow, evento de “adquisición”, que se llevará a cabo desde el viernes 31 de enero hasta el domingo 2 de febrero, en su tienda Downtown Summerlin en Las Vegas, NV. Durante este evento exclusivo, la tienda se transformará en una experiencia minorista Hurry Up Tomorrow, con una colección de edición limitada, incluida una cápsula de ropa muy esperada de The Weeknd x Frank Miller Hurry Up Tomorrow, disponible solo en Las Vegas en la «adquisición». Para obtener más información, sigue a @hottopicmusic.
Inicialmente, The Weeknd generó expectación para el proyecto al revelar la portada del álbum y anunciar un concierto especial de una sola noche en el Estadio Morumbi en São Paulo. La actuación, transmitida exclusivamente en YouTube, atrajo a millones de espectadores en todo el mundo y contó con apariciones sorpresa de Playboi Carti y Anitta. El evento con entradas agotadas se convirtió en la presentación musical de mayor tendencia en los EE. UU. y fue tendencia en otros 24 países, consolidando aún más el estatus de The Weeknd como ícono musical global. “Timeless”, muy esperado por los fans después de haber sido objeto de burlas durante su actuación en São Paulo, debutó en el Top 3 del Hot 100 de Billboard.
A finales de este año, The Weeknd también protagonizará junto a Jenna Ortega y Barry Keoghan un largometraje inspirado en su nuevo álbum. Date prisa mañana está escrita y dirigida por Trey Edward Schults para Lionsgate y se estrenará el 16 de mayo de 2025 exclusivamente en cines. El thriller psicológico está inspirado y presenta nueva música de The Weeknd, quien compuso la música de la película con Daniel Lopatin.
Mira la lista de canciones completa a continuación.
HURRY UP TOMORROW TRACKLIST
- Wake Me Up 2. Cry For Me
- I Can’t Fucking Sing
- São Paulo
- Until We’re Skin & Bones
- Baptized In Fear
- Open Hearts
- Opening Night
- Reflections Laughing 10. Enjoy The Show
- Given Up On Me
- I Can’t Wait To Get There 13. Timeless
- Niagara Falls
- Take Me Back To LA
- Big Sleep
- Give Me Mercy
- Drive
- The Abyss
- Red Terror
- Without a Warning
- Hurry Up Tomorrow
SIMO PRESENTA SU NUEVO SINGLE «CADA MAÑANA AL DESPERTAR»
La cantante chilena Simo acaba de lanzar su nuevo single titulado «Cada mañana al despertar», una canción cargada de emoción y romanticismo que expresa el anhelo de compartir la vida con esa persona especial que tiene el poder de transformar nuestro mundo.
En este nuevo trabajo, la artista nos invita a explorar la euforia del amor y la incertidumbre que genera confesar sentimientos, enfrentando el dilema de arriesgar una amistad para dar paso a una relación más profunda. «Cada mañana al despertar» se caracteriza por una melodía alegre que combina la frescura de un amor creciente con el vértigo de no haber sido expresado aún. La letra habla de esa esperanza, de imaginar un futuro juntos mientras se navega por las emociones de la posibilidad de un amor no correspondido. Este sencillo se perfila como un himno para quienes se han visto en la encrucijada de seguir su corazón o conservar lo que ya tienen.
Simone Weber se encargó de la letra, mientras que Nicolás Quinteros de la composición, producción musical, teclados y mezcla. Además, contó con la participación de Andrés Rojas en batería, Víctor Quezada en guitarra eléctrica, Marcos Sánchez en bajo. Fue grabada en Éneku Rock Studio y masterizada por Francisco Holzmann.
En cuanto al videoclip, fue conceptualizado, dirigido y editado por Simo, quien también se encargó del styling y el arte digital, en el que ha dado un giro innovador al proyecto, grabándose de manera independiente y utilizando inteligencia artificial para modificar la decoración. Este recurso crea una estética única inspirada en el cyberpunk retrofuturista, una visión que cobra vida gracias a la colaboración con Tullius Heuer, quien se encargó del diseño gráfico y los elementos en movimiento. Juntos, han logrado potenciar la conexión entre el concepto de imagen y el mensaje emocional de la canción, al crear una «nave espacial hogareña» que acoge la propuesta visual con la intimidad del mensaje.
Además, cuenta con la participación especial de 15 parejas de su comunidad, quienes enviaron sus propios videos para colaborar en la realización del proyecto. Este gesto de unión entre el artista y sus seguidores refleja la esencia de la canción: el amor como motor de cambio y como vínculo entre seres humanos. La dedicación y el amor que han puesto en este proyecto se hacen evidentes en cada fotograma del video, haciendo que la pieza sea aún más especial.
Simo (Simone Weber), quien lleva más de 8 años en la música a través de su canal de YouTube con 236K suscriptores, ha sido una figura clave en la música de animación japonesa en Latinoamérica. Con colaboraciones con artistas internacionales de doblaje y un amplio repertorio de openings y endings de animé que acumulan miles de oyentes en Spotify, se ha consolidado como una de las voces más importantes de este género. Sin embargo, a fines de 2024 lanzó su carrera como solista con el estreno de los singles “Sólo tomó mil años” y “Lo que tenía que decir”, las que fueron muy bien recibidas por la audiencia hispanoamericana.
Con esta nueva canción, sigue demostrando su versatilidad como artista y su capacidad para conectar emocionalmente con su público, siendo este single un reflejo de su crecimiento y de su constante búsqueda por explorar nuevas sonoridades y temas que tocan el corazón de quienes la escuchan.
Más información en:
Instagram: https://www.instagram.com/simoweber/
TikTok: https://www.tiktok.com/@simo.weber
Facebook: https://www.facebook.com/SimoWeber
Spotify: https://spoti.fi/4873xo2
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UC51xbZk7vX-y-woOWlv79Vw
TRUENO SE PRESENTARÁ EN MOVISTAR ARENA EL 30 DE MAYO
Trueno es considerado uno de los artistas principales de la nueva generación con su propia visión del rap y el hip hop en el lado hispano. Continúa estrechando lazos y sumando seguidores luego de exitosas presentaciones en el país como Lollapalooza Chile 2022, un Teatro Caupolicán sold out, Surfestival y Festival de Viña en 2024, y el Movistar Arena sold out en diciembre recién pasado convocando a más de 15 mil personas.
En 2019 se corona como campeón de las ediciones de Red Bull Batalla de los Gallos y Freestyle Master Series, las competencias de freestyle más importantes a nivel regional. Además de conseguir junto a Bizarrap el freestyle con más visitas en el mundo, el cuál todavía sigue siéndolo por encima de Eminem y Cancerbero.
En el 2020 publicó su álbum debut “Atrevido” generando un gran impacto local e internacional, consagrándose en la actualidad con más de un billón de reproducciones. Durante el 2022, Trueno fue nominado con “Dance Crip” a “mejor canción de Rap/Hip Hop” en los Latin Grammys.
En el 2023, el artista siguió marcando tendencia luego de haber lanzado el remix de “Fuck El Police” junto a la eminencia del Hip Hop “Cypress Hill”, el Tiny Desk y por sobre todo al haber sido galardonado con cuatro Premios Gardel, entre los que se encontraba el codiciado Gardel de Oro por su aclamado álbum “Bien o Mal”, obteniendo en la actualidad más de 1.3 billones de streams.
Actualmente lanzó “EL ÚLTIMO BAILE”, su tercer disco de estudio, que rápidamente se convirtió en un éxito global, catalogado como uno de los mejores álbums del 2024 por NPR, ROLLING STONE y BILLBOARD US, ocupando los primeros puestos de los charts globales además de entrar en el top 10 global con «REAL GANGSTA LOVE». Recientemente también se unió a Bad Gyal para “Angelito”.
ENTRADAS EN PUNTOTICKET
CONCIERTO DE SIDDHARTHA CAMBIA DE LOCACIÓN PARA EN CLUB AMANDA ESTE 13 DE FEBRERO
El aclamado artista mexicano Siddhartha, una de las voces más destacadas del rock alternativo en Latinoamérica, regresa a Santiago el próximo 13 de febrero, pero con un cambio de locación al icónico Club Amanda, prometiendo una experiencia aún más íntima y especial.
El show contará con el opening act a cargo de Gabriela Arcos, quien aportará su estilo único para calentar motores antes de la presentación principal.
Gabriela Arcos fusiona elementos de indie, pop rock y pop. Con influencias que incluyen a artistas como Taylor Swift, Carla Morrison y Natalia Lafourcade. Sus letras, escritas en español, abordan temas de soledad y melancolía, reflejando experiencias personales que han marcado su trayectoria artística.
Nominada a mejor artista nueva en los premios Pulsar el 2022 con una discografía que incluye los EP «A solas» (2021) y «¿Nos veremos en diciembre?» (2021), así como su álbum debut «Quién llama a esta hora» (2023). Canciones destacadas como «Perfecta» y «Mala idea» ejemplifican su capacidad para combinar melodías envolventes con letras introspectivas.
Este encuentro es una oportunidad imperdible para que los fanáticos disfruten de un repertorio que abarca desde los grandes éxitos de Siddhartha, como “Loco” o “00:00”, hasta lo nuevo de su reciente EP, «Miel de Azar».
En este proyecto, Siddhartha ha colaborado con reconocidos artistas como Emmanuel Horvilleur y El Zar, consolidando su proyección internacional y reafirmando su capacidad de innovar dentro del género.
Venta de tickets a través de Ticketmaster
LUIS JARA SE PRESENTARÁ EN GRAN ARENA MONTICELLO EL 8 DE MARZO
Luego de marcar un peak de rating con su show en el Festival de Olmué de este año Luis Jara llegará a Gran Arena Monticello con “40 años Tour – Especial Día de la Mujer”, el próximo sábado 8 de marzo. Desde las 21.00 horas los fanáticos que lleguen a Monticello podrán disfrutar de un repertorio cargado de éxitos dedicados a homenajear a las mujeres.
El espectáculo, que contará con 13 músicos en escena y trae todo el swing latino en la voz del crooner de América, llevará al público a realizar un viaje musical de la mano de esta Big Band con reversiones de temas como “No tengo dinero” del gran Juan Gabriel, “Tu Falta de querer” de Mon Laferte, “Inventame” de Marco Antonio Solis y un clásico de todos los tiempos, “Volare” de Domenico Modugno.
Este puñado de canciones son sólo una pincelada de lo que podrá disfrutar el público, donde el destacado cantante nacional también interpretará algunos de los grandes éxitos que lo han posicionado como uno de los artistas más completos de nuestro país.
“Estoy muy feliz de presentarme en Gran Arena Monticello, un lugar que siempre me ha recibido con los brazos abiertos y su público me ha acompañado en cada oportunidad, espero que disfruten del show más importante de mi carrera” afirmó Luis Jara, quien ya se está preparando los detalles del concierto.
Entradas a la venta por Topticket desde el lunes 3 de febrero a las 14:00 horas.
Importante: Compra entradas sólo en www.topticket.cl y en los puntos de venta oficiales de Monticello. Estacionamientos gratuitos.
RENÉ ROCO PRESENTA «RECOLECCIÓN»: SIETE DISCOS INÉDITOS Y DOS DÉCADAS DE CREACIÓN MUSICAL
El músico y productor chileno René Roco presenta «Recolección», un proyecto sin precedentes que reúne siete discos inéditos, abarcando casi dos décadas de composiciones, experimentaciones y demos creados entre 2005 y 2024.
Este lanzamiento estará disponible exclusivamente durante un mes en Rauversion, una plataforma de streaming reconocida por su enfoque curatorial y contenido especializado.
El artista y productor, ganador del Premio Pulsar al Mejor Artista Electrónico 2021, estrena una recopilación de 20 años de creación musical distribuidos en siete discos. “Recolección” está compuesto por “Audio B”, “Axioma” Lp, “Dadirucso Al”, “Exdata” Ep, “Hate” Ep, “Humo y Metal” LP y “Karma” LP
«Audio B»
«Axioma» Lp
«Dadirucso Al»
«Ex data» Ep
«Hate» Ep
«Humo y Metal» Lp
«Karma» Lp
«Recolección» no es solo un archivo de sonidos olvidados, sino una revalorización de lo efímero. Cada álbum ofrece un recorrido por géneros como IDM, techno, pop, metal, psy y diseño sonoro, creando un collage de composiciones descartadas y estilos reinterpretados desde una visión experimental. Es como si todo hubiera terminado en un basurero, acumulando 20 años de desechos creativos. Las portadas, que muestran fotografías de bolsas de basura en calles transitadas, abren un diálogo entre lo descartado y lo rescatado, simbolizando un funeral por lo que fue, para resignificar su valor y belleza.
“Recolección es un homenaje a la imperfección, a las ideas guardadas y a lo que solemos desechar en el camino creativo. Es una invitación a reflexionar sobre la belleza en lo incompleto y el significado de lo olvidado,” comenta René.
Este material estará disponible exclusivamente a través de Rauversion y BandCamp, hasta el 1 de marzo ofreciendo una experiencia única antes de su llegada al resto de las plataformas de streaming tradicionales.
Acerca de René Roco
René Roco, músico, productor y docente chileno. Galardonado el 2021 con el Premio Pulsar al Mejor Artista Electrónico, cuenta con una discografía de 19 publicaciones en sellos como Tensa Records, Pueblo Nuevo, Modismo y Artificial Domain (España) ayudando a consolidarse como una figura destacada en la música electrónica experimental contemporánea. Su trabajo ha resonado en escenarios como Monom – Funkhaus (Berlín), Fixxion (México), y en destacados eventos junto a su proyecto colectivo Potenciómetro (con Mika Martini y Polwor), incluyendo Creamfields 2023 y 2024, Festival Le Rock, y FOMO, donde abrieron el show de Christian Vogel en Chile. También ha participado en MicroMutek Chile en colaboración con M4U, entre otros espacios relevantes.
